Asientos en el Sena

El recorrido "Bancos en el Sena" lo invita a descubrir el territorio de la Comunidad de Comunas Coeur Côte Fleurie desde un nuevo ángulo, a través de sillones urbanos reinventados por artistas e instalados a lo largo del paseo marítimo y los bordes de diferentes puntos de agua.

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Distancia:

25 km
Asiento de Claude Hastaire
"Desde un principio, ya que familiarizado con la región, pensé que era necesario anticipar el trabajo de las gaviotas y otros cormoranes, ¡pero qué capa!" Molière "elige" la escena para morir allí. Eugène Boudin se hace repatriar urgentemente a Deauville para morir frente al mar. Dos admirables actores en sus sillones ". Claude Hastaire nació en París en 1946. Pintor, ensayista, poeta y fotógrafo, tiene varios cientos de exposiciones personales y colectivas en diferentes espacios (galerías, museos, centros de arte contemporáneo) en Europa, Estados Unidos, Canadá, Japón o en corea Su nombre verdadero, Claude Hilaire (es el hijo del pintor Camille Hilaire 1916-2004) adoptará el seudónimo "Hastaire" a la edad de 16 años. Ganador del XVIII Premio Internacional de Monte Carlo en 1994, Hastaire ha producido varios cientos de litografías, se han organizado exposiciones de sus fotografías en varias galerías (El olvido del Atlántico, Vietnam encontrado ...), también imaginó muebles. : Arromanches, seleccionado por el "New York Times" con "Puci de Rossi" y "Eleen Gray" (1987). Más recientemente, entre otros, "Toads Picabia" ha tenido un gran éxito. Es cofundador con su amigo el pintor Alain Kleinmann del "Groupe International Mémoires".
Jardin du musée
Villa Montebello
TROUVILLE-SUR-MER
Asiento de Abraham Dayan
"El tema de esta exposición de bancos públicos es el agua. Quería hacer mi trabajo místico representando a" Jesús "que camina sobre el agua frente a un" pobre pescador ", un portador de agua inspirado en nuestro Cosette en La famosa obra de "Victor Hugo", luego la esperanza de una vida futura en Marte con un personaje descargado de una nave espacial para traer el agua necesaria para este futuro Edén y para terminar "Maria" en un cielo estrellado. Verter agua para dar vida ". Abraham Dayan nació en 1960 en Casablanca, Marruecos, de nacionalidad francesa. En 1963, a la edad de 3 años, sus padres vinieron a vivir a París y se establecieron allí para crear su compañía. Realiza estudios generales. Cuando tenía 18 años, trabajó en la empresa familiar y creó su marca de relojes. A la edad de 33 años, tiene la visión de que tiene que pintar y abandona todo para dedicarse a la pintura. Con su estilo característico, expone en numerosas exposiciones nacionales e internacionales.
Rue Schaeffer
Le long du Ruisseau des Ouies
TOUQUES
Asientos de Monique Anis Glina, Fanny Canto-Pichard, Martine Colliot y Micheline Trelis
El tema "El boucle del Touques" fue inmediatamente obvio, ya que lejos de ser un "brazo muerto", este río alberga todas las aguas naturales y recuperadas del entorno, las recicla en el ecosistema y "Restaurando la naturaleza como fuente de vida, imaginamos estas sillas en la orilla frente al patio de recreo, y Fanny propuso representar la fauna y la flora del río como un libro para niños". Sillón 1: Fanny se dio cuenta de que una rana se estaba duchando bajo un grifo, Monique destacó una curiosa nutria, atrayendo caminantes y una focha y lirios de agua en el respaldo de la silla. Sillón 2: Martine elige un pato que se protege bajo un paraguas, Micheline representó a una carpa, reina indiscutible de este río, brotando de las cañas, y una garza en el respaldo del sillón, con sus botas rosas para no mojarse. las patas. Durante estas sesiones de pintura bajo el signo del humor y el buen humor, Micheline comenzó a componer rimas en homenaje a esta hermosa naturaleza que aún se conserva, y lanzó un poema que acompaña este trabajo colectivo. Pintores aficionados y artistas de corazón, estamos entre los fieles estudiantes de Françoise Plékan en Saint-Arnoult, y hemos respondido présentes, para participar en este proyecto. Por lo tanto, es un trabajo colectivo que realizamos juntas con gran placer en las dos sillas disponibles para nosotros.
Avenue Michel d’Ornano
Le long de la Touques
SAINT-ARNOULT
Asientos de Isabelle Pellouin
"El agua es un mundo vasto, busqué inspiración en mi diario vivir, en las playas de Deauville / Trouville y los barcos pescaderos que veo entrando y saliendo del Touques. Por un lado, los bañistas, por el otro, los pescados en las redes. Así que con un aire de "La madre de los peces" de Boby Lapointe, pensé en una caja de sardinas. Así, creé una escuela de peces. Por lo que puedo recordar, siempre dibujé, pinté, hice cosas ... con papel, madera o tela. Construí mi burbuja con todo eso. Durante mis estudios artísticos en la Escuela Regional de Caen, exploré varias técnicas de creación e impresión. Cuando me fui, creé mi editorial: "Les Petites Manies", que me permite producir en serie, aunque en general no supera las 50 copias, objetos literarios. La literatura, la poesía, me inspiran mucho en mi proceso creativo.La serigrafía, que me permite hacer mis ediciones, también me da la oportunidad de diseñar e imprimir impresiones, que expongo regularmente con el colectivo "L'Encrage" (asociación de serigrafia en el espacio Yvonne Guégan) en Caen y en otros lugares. Yo produzco muy pocos artículos únicos. Me gustan las series, es menos frustrante y podemos compartir mucho más. Además, tengo en mente la idea de construir gradas cerca del muelle de Deauville ...
Quai des yachts
A côté du Bac Deauville/Trouville
DEAUVILLE
Le Point de Vue
Boulevard de la mer
DEAUVILLE
Au pied du Parc des Graves
Surplombant la plage
VILLERVILLE
Asientos de Man-X
"Mi técnica de la plantilla multicapa es seleccionar varios colores presentados en un dibujo, luego crear una plantilla de acuerdo con cada uno de ellos. Sobrepuestos y con el volumen, formarán una obra. Luego, me estoy divirtiendo superponiendo mis diversas creaciones que contarán una historia ... Quería sentarme en mi silla varias veces, rendir homenaje a algunos artistas que representaban las hermosas playas de Normandía, mientras mantenía mi estilo "plantilla" con mi toque de humor. La burguesía del siglo XIX me recordó a Eugene Boudin, a los bañistas de las fotografías de Robert Doisneau en la década de 1930, y al creador Jean-Paul Gauthier y sus iconos marinos ". Nacido en Rouen, Man-X Man-X vivió en Fécamp, donde creó en 2002 la asociación "Art heteroclite", especializada en graffiti para promover el arte callejero. Comenzó su carrera como diseñador gráfico a la edad de 18 años, y luego se dedicó a su trabajo actual, la cantería. Después de quince años de creación para la mayoría de las zonas urbanas, Man-x decidió en 2009 cortar su primera plantilla. Sus temas favoritos son: sus hijos - su entorno personal. La elección del soporte de trabajo es muy amplio para este artista. Debido a la práctica, los cortes se vuelven cada vez más minuciosos, la finura del detalle de sus plantillas muestra la paciencia de este joven artista.
Promenade Yves Saint-Laurent
BENERVILLE-SUR-MER
Asientos de Jacky Pouillon
"Siendo una pintura diferente de las que estoy acostumbrado a hacer, es con gran placer que participo en la operación "Bancos en el Sena" en las ciudades de Bénerville-sur-Mer y Villers-sur-Mer Viniendo regularmente a Normandía, el mar es, para mí, una fuente de inspiración natural. Ahora disponible, me dedico plenamente a esta pasión que es pintar. Me gusta describir y compartir. Escenas de la vida cotidiana a través de nuestras campañas, personajes y el mar. Este es mi sueño y es una gran satisfacción estar en el"
Promenade Yves Saint-Laurent
BENERVILLE-SUR-MER
Asientos de André Hudin - "La lluvia"
"La superficie a pintar con dos partes perpendiculares", la lluvia me parecía obvia". La percepción visual vertical se manifiesta en forma de líneas verticales más o menos inclinadas y su manifestación horizontal en forma de círculos concéntricos que interfieren entre sí en una superficie inundada. Pintor aficionado, desde mi infancia, pinto y dibujo para mi gusto y el de mis familiares que comparten mis gustos. Mis producciones son esencialmente figurativas, en una paleta de colores más personales. Intento pintar una atmósfera alrededor de mis personajes o mi arquitectura, en lugar de la realidad. Uso pintura al óleo o pastel, y más recientemente acrílico. He expuesto en varios salones (Brécey, Avranches, Le Mans, Fougeres) con cierto éxito a finales de los 70, principios de los 80. Mis actividades profesionales (maestro) y familiares me han mantenido un poco alejado de este hobby. El retiro me permitió reconectarme y expongo en la sala de estar del "Río Saint-Sauveur", mi municipio de residencia. Participo en los cursos o talleres de Françoise Plékan en Saint-Arnoult e Yves Riguidel en el MJC en Trouville-sur-Mer. Recientemente, siguiendo el consejo de Yves Riguidel, exploro con mucha curiosidad y entusiasmo el estilo abstracto.
Promenade Yves Saint-Laurent
BENERVILLE-SUR-MER
Asientos de Daniele Marie - "Le Havre - New York"
Este trabajo está en la línea del purismo, movimiento creado por "Ozenfant" y "Le Corbusier". Es por esto que el diseño tiene formas sintéticas, contornos precisos y colores planos. Es la disposición de las formas coloreadas lo que crea la emoción. Este logro también es un homenaje al artista del cartel "Cassandre" y a su forro "Normandy". El cruce transatlántico Le Havre - Nueva York que tendrá lugar en 2017 a bordo del "Queen Mary 2" también me hizo querer representar a Normandía como una región que reclama el viaje y el descubrimiento de otras culturas ". Nativo de los Pirineos, sin embargo siempre me ha atraído la orilla del mar. Por eso Côte Fleurie y especialmente Bénerville-sur-Mer, donde vivo, me son muy queridos.
Promenade Yves Saint-Laurent
BENERVILLE-SUR-MER
Asientos de Sebastien Lucas 1
"Mi objetivo: estimular la imaginación de todos, descifrar lo simbólico, gracias a las formas, volúmenes, líneas y colores". "El pulpo azul", una criatura fantástica, recoge los mensajes de amor. Simboliza la fuerza del enlace. Sus tentáculos reciben tus candados, testimonios de amor o apego. "La sirena dorada", diosa protectora, entrega su mensaje de amor. Los rayos del sol en su esplendor magnifican su belleza luminosa gracias al efecto espejo. La sirena es un símbolo de la fertilidad ya que el agua es la fuente de la vida. "Sébastien Lucas es un compositor musical, pintor y escultor. Se dirigió muy temprano hacia diferentes actividades artísticas y, en particular, estudió en el Conservatorio Regional de Caen. Pianista y organista, obtiene su primer premio regional de la composición musical por el Ministerio de Cultura y la Dirección regional de Asuntos culturales a la edad de 16 años. ha escrito ya varios discos de producción propia como "Abismo de las ballenas "para" IFAW. "- protección de las ballenas, especialmente" "Gyurme con Lama y Prince Michael de Grecia Sébastien Lucas define su pintura como" Voces de la luz del arte pop", vinculada a las técnicas modernas trabaja sobre lienzo acrílico y digitaliza, vuelve a trabajar con ordenadores para colores más potentes. para completar las obras, se procede a la fijación del pigmento en un portador inalterable.
Rue du Général Leclerc sur les planches
BLONVILLE-SUR-MER
Asientos de Sebastien Lucas 2
"Mi objetivo: estimular la imaginación de todos, descifrar lo simbólico, gracias a las formas, volúmenes, líneas y colores". "La rana psicodélica", con una sonrisa generosa, sostiene tus mensajes de amor, simboliza a la familia, uniendo al ser humano con la madre naturaleza. Ella es un símbolo de la resurrección y la metamorfosis ".
"Sébastien Lucas es un compositor musical, pintor y escultor. Se dirigió muy temprano hacia diferentes actividades artísticas y, en particular, estudió en el Conservatorio Regional de Caen. Pianista y organista, obtiene su primer premio regional de la composición musical por el Ministerio de Cultura y la Dirección regional de Asuntos culturales a la edad de 16 años. ha escrito ya varios discos de producción propia como "Abismo de las ballenas "para" IFAW. "- protección de las ballenas, especialmente" "Gyurme con Lama y Prince Michael de Grecia Sébastien Lucas define su pintura como" Voces de la luz del arte pop", vinculada a las técnicas modernas trabaja sobre lienzo acrílico y digitaliza, vuelve a trabajar con ordenadores para colores más potentes. para completar las obras, se procede a la fijación del pigmento en un portador inalterable.
Rue Henri Millet
Parc Naturel du Marais
BLONVILLE-SUR-MER
Asientos de Jacky Pouillon
"Siendo una pintura diferente de las que estoy acostumbrado a hacer, es con gran placer que participo en la operación "Bancos en el Sena" en las ciudades de Bénerville-sur-Mer y Villers-sur-Mer Viniendo regularmente a Normandía, el mar es, para mí, una fuente de inspiración natural. Ahora disponible, me dedico plenamente a esta pasión que es pintar. Me gusta describir y compartir. Escenas de la vida cotidiana a través de nuestras campañas, personajes y el mar. Este es mi sueño y es una gran satisfacción estar en el"
Digue Est
A côté du poste de secours Jean Moulin
VILLERS-SUR-MER
Asientos de Luc Michel
"Soy pintor y ya estaba trabajando en el tema de los peces: salieron del agua, maliciosamente humanizados durante sus paseos ... Aquí están de vuelta en su entorno, en cualquier caso, frente al mar, hermoso lugar. ¿Qué otra cosa podría pintar? Solo quedaba apretar las cuchillas de la silla, demasiado separadas para la consistencia del dibujo. Luego fue necesario "decorar" el asiento y el respaldo con la misma continuidad de líneas y luego agregarle los pecesitos...Rojos! Y el toque final, la pupila. ¡Ahora viven! " Luc Michel es un artista autodidacta. Han pasado algunos años desde que expuso sus pinturas, asistiendo a varios espectáculos regionales (Saint-Romain-La Hêtraie, St. Lawrence of Brèvedent, Workers 'Artists of Le Havre) donde se le otorgaron algunos premios. Participa en 2014 y 2016 en "Rouen National Art". También pudimos verlo en la Oficina de Turismo de Le Havre, "Pasino", en la Galería "Les Mots Passants à Etretat" en la Abadía de Montivilliers. Durante tres años, expuso su trabajo en la "Galería Hamon", en Le Havre, y más recientemente en la "Galería 13" en Honfleur. El artista pinta un universo lúdico, humorístico, poético, rico en color donde los peces, pretexto para algunas extravagancias, se disputan el frente del lienzo entre ellos. Después de haber trabajado mucho tiempo en acuarela, las pinturas que propone hoy están hechas con acrílico, ofreciendo una paleta más colorida.
Sur la digue
Au niveau du Méridien de Greenwich
VILLERS-SUR-MER
Asientos de Lana Loeber
Sur la digue
Face à l’amphithéâtre Perdrisot
VILLERS-SUR-MER
Asientos de Charlie Marie
"Tranquila pero en movimiento, transparente pero también espejo, el agua que nos rodea es fascinante y misteriosa, solo un detalle puede sublimarla. Mi objetivo, más allá de esta foto, era capturar la luz, los reflejos y la luz. Sombras, el movimiento de esta agua apacible. Es a través de estos diferentes ángulos que esta foto fomenta la reflexión y la tranquilidad ". Nacido en Deauville y siempre apasionado por la fotografía, he estado mirando a través de la fotografía para inmortalizar momentos de la vida. Expuse en Vauville varias veces y después de un par de años de pausa para fundar una familia, expuse nuevamente en la primavera del 2018 en Domfront en Poiraie. Si hablo de fotografía, diría que es sobre todo un arte pero también es una pasión. Una foto cuenta una historia, revela la belleza de las cosas y los paisajes. Nada como una foto para inmortalizar un momento, una emoción, una luz ... "
Boulevard de la mer
BENERVILLE-SUR-MER
Asiento de Philippe Olive
"Crear un sillón es una mezcla entre la estética y el confort: aquí, junto al mar, la elección de materiales sostenibles ha orientado mis elecciones hacia la madera, un roble que ya ha pasado muchas décadas, listo para enfrentar vientos y Las mareas Reutilizan una madera, le dan vida a través de otra función, ofrecen otro diseño, valor. Estos robles fueron el hilo de mi enfoque, llevándome a la realización de esta silla al 'Espíritu del barco adornado con un ojo de buey de cobre'. Philippe Olive, escultor-artista profesional durante casi 30 años, vive y trabaja en Calvados, en Audrieu, Francia. "Su búsqueda perpetua está encarnada por un proceso instintivo, crea la emoción de un momento. La obra se convierte en movimiento y choca con la materia, se establece una búsqueda de armonía, es una invitación a la contemplación, va más allá de lo figurativo para expresar mejor la ligereza, la fragilidad, la sensualidad femenina. Las esculturas vivas, evolucionan, revelan sus diversas facetas según la mirada ajena. Philippe Olive usa curvas estiradas para energizar el movimiento y propulsar formas en el espacio. La obra única completada tiene la armonía universal, liberando una reveladora vibración de símbolos y mensajes filosoficos de amor y libertad ".
Boulevard de la mer
BENERVILLE-SUR-MER
Asiento de Isabelle Pellouin
Para los inuit, Sedna es la diosa del mar, a quien adoran, porque es ella quien les da la comida necesaria para su supervivencia. En su trance, los chamanes traen un gran peine para peinar el largo cabello de Sedna y calmar su ira. Según la leyenda, Sedna, al no tener más manos para peinarse, se enoja regularmente cuando ve la suciedad que se está acumulando en su cabello y no puede ser eliminada. La estupidez de los hombres, así como la maldad que muestran hacia los animales, están representadas por la inmundicia que se deposita gradualmente en el cabello de Sedna. Esta última, muy molesta, retiene a los animales del mar cerca de ella y la gente comienza a quedarse sin comida. Es necesario respetar a la naturaleza y a las mujeres, y que los chamanes, puedan entrar en trance para apaciguar la ira de Sedna ... "Por lo que puedo recordar, siempre dibujé, pinté, jugué ... que Ya sea con papel, madera o tela, construí mi burbuja con todo esto y, durante mis estudios artísticos en la Escuela Regional de Caen, exploré varias técnicas creativas y de impresión. Creo mi editorial: "Les Petites Manies", que me permite producir en series, aunque en general no supera las 50 copias, objetos literarios. Literatura, poesía, me inspiran mucho en Mi proceso de impresión de pantalla, que me permite hacer mis ediciones, también me da la oportunidad de diseñar e imprimir impresiones, que exhibo regularmente con el colectivo "L'Encrage" en Caen y en otros lugares. producir muy pocos artículos únicos. La serie es menos frustrante y podemos compartir mucho más. Además, tengo en mente la idea de construir gradas cerca del muelle Deauville ... "
Boulevard de la mer
BENERVILLE-SUR-MER
Asientos de Jean Duchemin
La magia de los encuentros. De un continente a otro, ya que la vida existe, el agua es el vínculo del descubrimiento, la comunicación y el intercambio. Los habitantes del mar y de los pantanos se encuentran allí y la magia de este mundo se crea ante nosotros, el encuentro de la sirena y los cisnes. "Nacido en 1954, después de un tiempo de vida profesional, el retiro fue el momento y la puerta para una nueva forma de reflexión y viaje en mi imaginación. La pintura se convirtió para mí en el medio de expresión de esa imaginación que a menudo se expresa como una metáfora. La reunión de los mundos del mar y el pantano es un ejemplo ".
Rue Marcelle Haricot
BLONVILLE-SUR-MER
Asientos de Groovy
Inspirado de las Carpas nadando en los brazos del Touques, que representa a una Sirena y su esposo, según el estilo de BD del "artista callejero". Más que una pasión, el arte en todas sus formas está arraigado en la cultura familiar de Groovy. Desde la edad de 15 años, ha sido noticia en el mercado del arte contemporáneo. Este joven artista se revela en frescos, lienzos y soportes emblemáticos de una época atemporal.
Avenue Michel d’Ornano
Le long de la Touques
SAINT-ARNOULT
Asientos de Sebastien Lucas
Estas cuatro sirenas representan cuatro estrellas que marcaron la vida de la de Deauville y que a menudo podríamos encontrarnos en las tablas "Planches" del borde del mar: Gabrielle Chanel por sus sombreros, marineros y trajes de baño que revolucionaron la moda; Suzy Solidor, cantante, después de brillar las noches del casino y de Brummel, a quien le encantaba relajarse en la playa; Josephine Baker, y sus largas caminatas en los tablones con Chiquita, su pantera; Anouk Aimee, una gran estrella por ser la actriz principal de la película de Claude Lelouch "Un hombre y una mujer", un triunfo internacional que ganó un Oscar. Sébastien Lucas es un compositor musical, pintor y escultor. Se orientó muy temprano en diversas actividades artísticas y estudió en el Conservatorio Regional de Caen. Pianista y organista, ganó su primer premio regional de composición musical del Ministerio de Cultura y la Dirección Regional de Asuntos Culturales a la edad de 16 años. Ha compuesto y producido varios álbumes que incluyen "Abyss of the Whales" para "IFAW": protección de ballenas y especialmente "Voices of light" con Lama Gyurme y Prince Michel de Grecia. Sébastien Lucas define su pintura como "Arte Pop", vinculado a las técnicas modernas. Trabaja sobre lienzo acrílico, luego digitaliza, vuelve a trabajar con la herramienta informática para obtener colores más potentes. Para finalizar sus trabajos, luego procede a fijar los pigmentos en un soporte inalterable.
Promenade Michel d'Ornano
DEAUVILLE
Asiento de Naïade Plante
"El tema de este proyecto de silla me inspiró particularmente porque el agua es una de las cosas más preciosas que tenemos en nuestro hermoso planeta". Para crear las imágenes de esta silla, pasé varias horas en una de los hermosos pequeños ríos en el bosque de Saint Gatien, mi pueblo. La fauna y la flora son frágiles y delicadas, debemos preservarlas con conciencia, porque todos somos parte del mismo ecosistema. Naiad nació en Jerusalén. Una infancia impregnada por el mar y la aventura, por la amplitud y el horizonte, seguramente la llevó a apreciar el medio de la fotografía. ¡Contemplativa, y admiradora de cómo es la vida! En 1996, Naïade se formó en fotografía en el Centro Iris y en el audiovisual en la Sorbona, ganó el 1er Premio Rolleiflex, se convirtió en directora artística del Festival Off Festival Chroniques Nomades Honfleur durante siete años. En 1998, cruzó la India para la asociación Aide et Action y capturó el trabajo de las ONG a favor de la escolarización de los niños. Estas emociones fotográficas marcan el inicio de su itinerario profesional. Órdenes institucionales, informes, bodas, retratos y comerciales enriquecen su experiencia. Después de varios años vividos entre la India y Francia, con su familia, decide instalarse en Normandía.
18 rue des Brioleurs
SAINT-GATIEN-DES-BOIS
Asiento de Jacky Pouillon
"Mientras pintaba este banco para la ciudad de Saint-Gatien-des-Bois, me dejé arrullar por el chapoteo del agua del arroyo que cruza esta ciudad, todos con la esperanza de dar un poco de ensueño, descanso y mucha felicidad a los caminantes ". Nacido en 1946, muy alentado por mis padres, fue desde muy pequeño cuando me atrajo el dibujo y la pintura. Fue en la década de 1970 que realmente empecé a pintar con gouache. La oportunidad era conocer a Jean Pierre Ferrand, vecino de al lado, famoso pintor. Su consejo me llevó a acercarme a la pintura al óleo. Por mi profesión participé en importantes proyectos arquitectónicos en el mundo de la aeronáutica (infraestructuras y edificios). Desde que me jubilé me dedico aún más a esta pasión. A menudo pinto a partir de fotos inspiradoras. Pintor autodidacta, participo, desde 2001, en exposiciones colectivas, a veces personales. Me gusta pintar y compartir escenas de la vida cotidiana a través de nuestros campos, personajes y el mar.
18 rue des Brioleurs
SAINT-GATIEN-DES-BOIS
Asiento de Luc Michel
"Inspirado por el lavadero que se encuentra al lado del banco, pinté en el respaldo algo de follaje y musgo enmarcando un chorro de agua que goteaba. El asiento por lo tanto se convierte en un pequeño arroyo pedregoso que corre entre las plantas. En la parte trasera, algunas hojas, con una abertura en el cielo ". Luc Michel es un artista autodidacta. Han pasado algunos años desde que expuso sus pinturas, asistiendo a los diversos espectáculos regionales donde se le otorgaron algunos premios. Participa en 2014 y 2016 en "Rouen National Art". Durante tres años, expuso su trabajo en la "Galería Hamon" en Le Havre, y más recientemente en la "Galería 13" en Honfleur. El artista pinta un universo lúdico, humorístico, poético, rico en color donde sus peces, se disputan el frente del lienzo. Después de haber trabajado mucho tiempo el acuarela, sus pinturas de hoy en día están hechas de acrílico, ofreciendo una paleta más colorida.
Hameau de la Haute Rue
SAINT-PIERRE-AZIF
Asientos de Abraham Dayan 2
La diosa del agua, la piscina y la lluvia de Normandía. Abraham Dayan nació en 1960 en Casablanca, Marruecos, de nacionalidad francesa. En 1963, a la edad de 3 años, sus padres vinieron a vivir a París y se establecieron allí para crear su negocio. Realiza estudios generales. A los 18 años, trabajó en la empresa familiar y creó su marca de relojes. A los 33 años, tiene la visión de que tiene que pintar y abandona todo para dedicarse a la pintura. Con su estilo característico, expone en numerosas exposiciones nacionales e internacionales.
Rue Schaeffer
TOUQUES
Asiento de Erik de Saint Pierre
Este asiento fue inspiración de una serie sobre" La belle époque ". Pintura impregnada de nostalgia y novelas de principios de siglo pero también sobre el material que se transforma y corroe. El "Georges V" es puramente imaginario, ha existido pero no se parece en nada al que pinté. Erik de Saint Pierre nació en París en 1958. Compartió su juventud entre la región de París y Normandía. Crea su primera agencia de comunicación en Jersey a los 16 años. Después de su bachillerato, se unió al taller Met Penninghen y la Escuela de Artes Gráficas (París VI). Fabricante de maquetas en la agencia Editorial, director artístico de Lire y luego director creativo del grupo LG, creó sus propias agencias de comunicación (Lanscape, Graph'M, Vif Argent y Pegasus) mientras mantenía sus actividades como director creativo y diseñador multimédia. En el 2010, Erik abandona la región parisina para dedicarse a la pintura en Normandía. Miembro de varias asociaciones de pintores normandos, en el 2013 crea la galería La p'tite en Honfleur. Desde 2015 dirige un taller de pintura en Gonneville-sur-Honfleur.
Rue d'Ivy
TOURGEVILLE
Asiento de Veronique Lefevre
En torno al tema del agua, la gaviota se impuso ... Nacida en 1963, Véronique Lefèvre es una apasionada de la decoración y la creación (joyería, accesorios ...) y la fotografía de animales. Después de estudiar derecho y de su encuentro artístico con Etienne Bailleul, abrió un taller en una galería de Honfleur durante unos quince años y luego en Trouville-sur-mer.
Rue d'Ivy
TOURGEVILLE
Asiento de Philippe Leray
"Es el título" Asientos en el Sena " el que me dio la idea. Una imagen atravesó mi mente: Hitchcock, sentado en la silla de su director con un paraguas, estaba filmando una escena de una de sus películas al aire libre, estaba lloviendo, ya había encontrado el tema del agua ". Philippe Leray nació en 1944 en París, después de realizar cursos en artes aplicadas y estudios de decoración, realizó muchos desarrollos en las áreas de escaparate, stand, decoración de departamentos y ediciones. Se dedica a la pintura y al dibujo desde 1965. Realizó su primera exposición importante en la galería Cardo-Matignon de París en 1968, al mismo tiempo que el pintor Maï Thu. Trabajó solo con tinta y lápiz hasta 1978. En 1970, salió de París para instalarse en Normandía, cerca de Lisieux, crea un centro de vacaciones canino que es famoso. En 1977, fue el primer artista en exhibir retratos de estrellas de cine en el Festival de Cine Americano de Deauville. En 1979, creó una línea de muebles contemporáneos "Bois et Lumière". La mujer, los paisajes, los felinos son los campos de aplicación que él favorece. En 1993, abrió su taller "El arte del tiempo" cerca de Bayeux, da clases, invita a sus pintores a exponer. En 1999, de vuelta en el Pays d'Auge, continua su taller "El arte de la época". Desde 2012, expone cada año en Cambremer (Calvados). Su tema "C'est beau la vie" se convierte en el tema de sus próximas exposiciones. Tintas, pasteles, aceites son los materiales que asocia con la pasión
Promenade Michel d'Ornano
TOURGEVILLE
Asiento de Florence Lebay
"El mar: nuestros orígenes, su biodiversidad, su conservación, su fauna, su riqueza en formas y colores, un mundo fascinante, una fuente inagotable de inspiración. El pulpo: animal misterioso, con una sorprendente inteligencia, que atrae a algunos y rechaza a otros, presente en todos los mares del mundo,se convirtió en mi fuente de inspiración para este proyecto. Florence Lebey nació en 1958 en Versailles, hija de un impresor quien la sensibilizó con respecto al arte. Se unió al taller Roederer y a la Escuela de Camando, donde estudiará arquitectura de interiores. En la década de 1980, regresó a sus orígenes maternos en Tourgéville, donde se unió con su esposo explotando y produciendo Calvados. Sin embargo su fibra artística no la dejó y en el 2012 creó, con otros cinco pintores, "La pequeña galería" en Honfleur, donde puede dar rienda suelta a su espíritu creativo.
Promenade Michel d'Ornano
TOURGEVILLE
Asiento de Annette Boyer
"Solicitada por Trouville-sur-Mer para crear un asiento, utilise para su realización diversas técnicas y materiales, representativos de mi trayectoria artística. Frente al mar, puede sentarse en mi silla larga de sirena. Su reposabrazos recuerda el incesante movimiento del agua. Cola de pescado, de entrelazado metálico, inspirado en la red de pesca, te dejaran descansar tus piernas. Artista visual, insaciable y prolífica, Annette Boyer se niega a limitarse a un solo modo de expresión: pinturas, collages, grabados y esculturas, constituyen una obra generosa. Los materiales utilizados, como el metal, la pintura, la tierra, la resina o el papel le permiten realizar creaciones a la altura de su imaginación. Le da campo libre a su expression artística para que se revele a través de sus dibujos y sus collages, guiada por una emoción apasionada e imaginación. Su conocimiento, combinado con una creatividad tremenda, la transporta a un universo poético y fantástico que le pertenece solo a ella.
64 rue du Général Leclerc
Villa Montebello
TROUVILLE-SUR-MER
Asiento de Anne Joseph
Este sillón evoca la riqueza de las colecciones del Museo Villa Montebello. Un patrimonio atemporal, obras y arquitectura costera en un entorno verde abierto al mar. "Mediador cultural en el Museo Villa Montebello desde 2000, doy la bienvenida a varios públicos, niños y adultos, para descubrir las colecciones permanentes y las exposiciones temporales. "La pedagogía del museo en la práctica de las artes plásticas sigue siendo mi negocio principal".
64 rue du Général Leclerc
Villa Montebello
TROUVILLE-SUR-MER
Asiento de Claudine Arras
Esta pintura ilustra el agua y la serenidad que inspira dentro de Vauville. Claudine Arras, una arquitecta capacitada, llegó a la pintura tomando cursos con Joëlle Tomasso durante unos quince años. Ella tiene su estudio en Normandía hoy. Su pintura se basa en el color y el material de fotografías tomadas en diferentes sitios, pero más particularmente en el Pays d'Auge, donde los matices de la luz son múltiples.
L'église
VAUVILLE
Asiento de Yvelise Holopherne
"Para Asientos en el Sena he querido crear motivos lúdicos relacionados con el lugar donde se instalan los asientos, por lo que propuse un tema sobre el agua y los animales que encontramos allí. Su carrera: Miembro de la sociedad de artistas de Baja Normandía desde 2005 Art terapeuta graduado en 2004 Medalla de plata de la sociedad de "Artes - Ciencias - Letras" en 2006 Premio de la Ciudad de Torigni en 2010.
Boulevard de la mer
BENERVILLE-SUR-MER